Eden 專訪- 在伊甸園中: 這位自學的製作人是如何引領KPOP的新秀
—新人團體ATEEZ至今鮮為人知的背後如神話般的創作 —
*這裡標題英文用了IN THE GARDEN OF EDEN有雙關意思:一來有著EDEN老師的花園(園地)的意象，亦有伊甸園的意涵。
2019年3月24號，位於布魯克林的WARSAW像是要爆炸了一般，這是一個坐落在波蘭人社區中心的小會場，有超過1000名的觀眾等待K-POP團體ATEEZ上台。自他們出道還不到五個月，但他們在美國的受歡迎程度已足以撐起這個場地。
ATEEZ的主製作人Eden依在看台欄杆上，看著眾人吶喊著他寫下的韓文歌詞。在演唱會的尾聲，ATEEZ的隊長兼RAPPER弘中在舞台上提到了Eden，並稱他為ATEEZ歌曲的父親，全場的觀眾向後轉身看著Eden並揮手，Eden感謝的致意。提到約八個月前的這晚，Eden坦承他仍對於ATEEZ在美國如此地受到的喜愛感到非常震驚。「我在想：『他們一開始是在哪聽到這些音樂的？』、『他們是怎麼聽到可以記住歌詞的？』我真的非常訝異。」他如此和MTV News說道。
這位31歲的製作人坐在他的工作室，一個位於時尚中心的首爾新沙洞附近的舒適場所。唯一能感受到仍和外界有所連結的是從窗戶傳進來的街道喧鬧聲。
這裡就是所有ATEEZ的歌曲生產的地方。當Eden和他的團隊駐進時便決定要把這個地方設計的像第二個家一樣。舖滿了地毯，以檯燈和掛在頭頂上的復古燈泡點亮室內，赤紅色的沙發於牆前交錯擺放，兩旁擺滿了來自與他們合作的藝人的專輯。鮮花與躺在咖啡桌上熄滅的兩支香菸殘存的氣味交揉，與這個公共空間相鄰的是幾間獨立的工作室，這些工作室以毛玻璃門隔開，這些門被電腦螢幕的光線照亮。在門前，有一雙純黑色的拖鞋正在等待主人回來。
Eden穿著黑色的Stussy上衣、黑色膠皮運動褲、白襪和Nike球鞋。黑色的頭髮垂落在臉上，他有個小習慣是用手把頭髮往上撥好離開他的眼睛，然後再讓它垂回來。儘管他的歌詞總直白表達出真實的情感或苦痛，Eden本人卻散發著沉著的平靜。
Eden在韓國以外的地方並不知名，甚至在網路上能查到的他作為一位製作人兼藝人的基本資料和經歷都有真有假，例如他是KQ娛樂公司旗下的獨立歌手，這是真的；他是同一公司旗下藝人ATEEZ的首席製作人，這也是真的；他曾經為CUBE娛樂公司工作，這就是錯的，他只是曾經租借那棟大樓地下室的工作室。ATEEZ將在三月再次展開巡演，Eden的作品很快就會填滿比WARSAW大15倍的場地，他已經準備好了。Eden拿著一杯咖啡坐在腳凳上，頭髮又擋住了他的眼睛，於是他撥開並說道「我會告訴你所有想知道的事。」
起源
Eden出生於1988年，本名金永煥(音譯)，麗水人。在他有記憶的時候他便已經彈著鋼琴。「像是一種不成文規定，韓國每個小孩都會學鋼琴。」Eden說。但他的音樂天賦使他在同儕中脫穎而出。他對蕭邦和拉赫曼尼諾夫等人的崇拜引領音樂成為他的志業，他曾經想當歌手，然後是作曲家。但在他的家鄉能學到的只有他已經精通的古典樂，為了學習流行音樂，他必須深入韓國音樂產業的心臟：首爾。
15歲時，在家人的祝福和經濟支援下，他獨自來到了首爾。「我告訴父母我正在接受正規的教育學習，但事實上我是待在房間利用網路自學。」他的學習方式很簡單：買了製作歌曲的相關書籍、聽音樂、並且用自己的耳朵探索了各種鋼琴流派。
「我那時著迷於想成為一位真正的音樂家。」他搖搖頭自嘲。
2010年，他傳給朋友的音樂檔案被送到了Source Music，他正式以Eden Beatz團隊的一員亮相。他的藝名引用聖經中的花園，因為他想用最自然、也最基本的方式製作音樂。作為一個年僅22歲的作曲家，他是南韓的異類；大部分的人都比他年長，許多人的歲數甚至是他的兩倍。「那讓我自信心過剩了。」他笑著說。
在短瞬的巔峰後，隨之而來的是幾年經濟和藝術之間的抗衡。Source Music沒辦法再提供資源給Eden Beatz團隊，所以他選擇入伍，完成兩年的國民義務。在2013回到Source Music時，公司對於他音樂的發展藍圖與和他的預想不符，而後便和平的分道揚鑣。Eden面臨有生以來，第一次要自己推銷自己的音樂的狀況。
在25至29歲之間，他只售出了一首歌曲。「我很困惑。」，他皺著眉頭回想，「我在這麼年輕的時候就出道了，『我不是天才嗎？』」他說。部份的原因是Eden不想侷限於一種曲風，「在音樂圈，我的能力是這樣被評價的：Eden什麼都會做，但都沒辦法做到最好。」
爾後，KQ娛樂公司主動向他伸出手。在享用了幾分鐘的紅燒茄子後，公司的副總兼提議合作。「事實上，總監說的是『我喜歡你的眼睛』。」Eden仍然對這個詞句轉化使用感到困惑，這句話可能意味著副總監在他的目光中看到了某項明確的要素。
儘管困惑，Eden沒有任何餘地可以對這個提議猶豫，這就像是他最後的希望。他加入了KQ，接下來的兩年中都住在工作室，製作他的個人出道曲。在那段時期，事情開始有著極大的變化。在一次的聚會上，Eden被介紹給BTOB的創作才子任炫植、UNIQ身兼歌手和製作人的曹承衍。這次的相遇帶給他人生中最深厚的友誼，以及他職業生涯中最重要的合作。
Eden、曹承衍以及兩位製作人在2016年一同組成Drinkcolor，接著製作了兩首BTOB的歌曲，2016年的《I’ll Be Your Man》和2017年的《Missing You》釋出後成了他職業生涯的轉捩點。這些歌曲為BTOB創造佳績，也幫助Eden在韓國音樂界佔有一席之地。
2017的2月，29歲時Eden釋出了他作為SOLO歌手的第一張單曲《I’m Still》，一首關於失去愛情的流行抒情歌曲，這首歌得到的廣大的迴響，KQ高層鬆了一口氣，認為在他身上下的賭注已經獲得回報。之後的某一天，KQ副總監來訪，身後跟著一名穿著制服，眼睛爍爍發亮的青少年。「他們跟我說『他想要成為一個可以自己創作音樂的偶像』，並希望我可以教導他。弘中從那一刻出現在我的生活中。」
ATEEZ的音樂之父
金弘中是ATEEZ中第一位加入KQ的練習生。Eden從沒接受過正式的訓練，對於突然間要成為某人的導師這件事並沒有特別興奮。「他拿了自己製作的歌曲給我，但我完全不知道要從何開始或要怎麼和他一起工作。我當時想著『我要找到讓他放棄音樂的辦法。』」Eden嘲笑著他以前的冷酷無情。Eden在年幼的弘中面前點開網路百科頁面，裡面有著200個和歌曲創作有關的單字，「我告訴他隔天就要背好這些來找我，我以為他做不到，當他回來找我的時候我就會說『嘿，你沒辦法做音樂』，然後他就會放棄跟著我學習。」
但這個怯生生的孩子著實嚇到了他，「他把全部的單字背下後來找我了，他花了一整晚的時間，完全沒有睡覺。」這份努力打動了Eden，弘中成為他第一個徒弟。「我非常讚賞弘中的地方是，他剛開始成為練習生時每一方面都不及水平，他不是天生的舞者、他也沒辦法RAP，但他願意為了練習犧牲休息時間，看著他的進步，我想著，『我應該要把弘中當作那個年幼的我，幫助他成長。』」
如今，弘中在Eden舒適的工作室也有著自己的空間，「他很清楚他要做的事情，我只需要支持並給予指導。我並沒有想讓他變得像我，但有趣的是，他反而更像我了。」Eden提到，「他的穿搭風格、講話的方式 — 他不只像那些好的地方，連那些我自己不喜歡的地方也開始像了。」語落，接著他語氣溫柔的道：「我生命中有兩個人像我的兒子一樣，弘中和曹承衍。」Eden說他們倆人對於這句話肯定會有不同的反應，「承衍是比較叛逆的類型，如果你問他，他肯定不會同意他是我兒子。但弘中接受了我，我從來沒用正規的方式從任何人身上學習音樂，所以我也不想成為任何人的導師。但如果有這麼一個我必須教他音樂，傳授我畢生所學的人，那就是弘中。」
Eden甚至在弘中創作方面的初次嘗試都給予尊重，這樣的指導給弘中帶來深遠的影響，「我當時只是個高中生，在音樂圈沒有任何成就，但他總是聆聽我的想法，並且幫助我爬梳、建構它們。」弘中說。「這是我能有所成長以及我今天能站在這裡的原因。」雖然並沒有模仿Eden的風格，但基於他們共處了這麼長一段時間，他承認無法避免的「或許開始像他」。
Eden也幫ATEEZ另外七名成員暖身。在團體的首個實境秀，也就是他們準備出道的影像紀錄中，有些小片段能顯而易見地看出他對這些孩子們的寵愛。當成員依序進入錄音室，雙手緊抓出道曲《Pirate King》的歌詞紙，看起來非常緊張時，Eden克制著疼惜的微笑。錄音開始，每個成員輪流進入錄音間，接受Eden溫暖的回饋。
從這些互動中看起來，他像是這個團體的大哥一樣。「我總不能在電視節目上對他們大罵啊。」Eden開玩笑地說。但他與成員之間的連結是真實的，「我見證了他們所有的心路歷程，我看著他們一個個加入團體、擔任他們每個月末評價的評審。心理調適在訓練成為一個偶像的過程中是非常重要的，即使你被告知會是團體的一員，但你不知道團體什麼時候才可以或能不能出道，每一件事都充滿著不確定性。身為一個導師，我從旁給予他們心靈上的支持和建議、和他們一起吃飯，這就是我們建立關係的方式。」
不過當ATEEZ首張專輯開始錄製，隨著壓力的成長，這段關係變得嚴謹了些，「如果我無法製作出好的音樂，對這八個成員的影響遠大於我自己。」Eden說。在韓國，偶像們為了出道，都從很小的年紀開始訓練並放棄學業，失敗的成績會使表演者前途受限。「想到ATEEZ可能會以那樣收尾就讓我徹夜難眠，我感到相當沉重的壓力。所以開始傾力製作第一張專輯時，我對他們寄予厚望。在那過程中，有幾名成員流下了眼淚，我有時會責罵他們。」
然而Eden從未想過要在培養團體中擔任如此重要的角色，「每一個人在我說出『我要打造ATEEZ！交給我吧！』的時候都很擔心。」Eden微笑。儘管他已經是一個知名的全方位製作人，以經典抒情歌曲《Missing you》廣為人知。對於他替自己稱之為「舞蹈偶像」的團體打造歌曲，KQ沒有任何一個人有信心。但Eden有個計劃，透過網路連接和口耳相傳，他聚集了一群才華洋溢的製作人組成團隊以向KQ證明他的創作願景，他稱之為Edenary。
介紹Edenary
Edenary有著四名成員－Eden、Buddy、LEEZ和Ollounder，全都隸屬這間工作室。Eden從腳凳上起身，開始敲門。Buddy不在，但他試圖勸誘LEEZ和Ollounder出來，「你們在幹嘛？」Eden問了他們，他們看起來有點害羞。「過來，坐下吧。」Ollounder，這雙黑色拖鞋的主人衝去穿上襪子。
Buddy是Eden第一個招募到的人，他們一起參與了Eden與SOLO歌手的合作企劃系列EDEN_STARDUST。擔任流行搖滾女團Dreamcathcer製作的LEEZ隨後加入。他們三個在2018年的春天，一同完成了ATEEZ首張專輯Treasure Ep.1: All to Zero和第二張專輯Treasure Ep.2: Zero to One的所有歌曲。這個團隊完美融合Trap、流行和嘻哈音樂，使得KQ備受青睞。
在ATEEZ第三張專輯Treasure Ep.3: One to All，這個團隊知道他們需要更多的力量所以加進了最後一名成員Ollounder，至今與LEEZ仍身為一個叫做Super Bomb的三人團隊的一員並一同製作Dreamcatcher的音樂。（「他現在應該也在製作Dreamcatcher的作品吧。」Eden用大拇指朝身後Ollounder工作敞開的門比了比。）
Ollounder這個名字是將”All Rounder”以韓式發音的文字遊戲，很輕易的聯想到Edenary每個被招募來的成員都是跨領域的優秀人才。「跟其他團隊不同的是，一般來說團隊成員都是固定的角色，但我們團隊全部的成員都具有一切技能：編曲、作詞和作曲。」Eden說「就像是有四個我一樣。」
他們的創作過程並沒有太過自我，彼此之間互信互重，從沒有吵過架。Eden說「我真的很感謝的是他們如此信任我。」在這個娛樂公司通常會從數十位不同作曲家中挑選放進專輯的歌曲的大環境之中，他們的工作關係顯得與眾不同。Edenary從一開始就參與在ATEEZ的音樂和世界觀之中。這是因為Edenary不只是作曲家，而是製作人。Eden解釋差別在於「作曲家是創作旋律並出售給另一人，但製作人是替一個團體整體音樂的創意、概念打下根基，在藍圖中結合視覺效果、創意和編舞，並與其他團隊一起把這個藍圖實現。
他們在相當多的作品中以這個身分之姿，短短一年多裡經歷了五張EP和兩張專輯。以得意之作《Pirate King》為開端，團隊把ATEEZ的故事打造成宛如電影場景一般的形象，創作以探索、團隊合作和尋找象徵性的寶藏為主軸。Eden給了提示：「如果ATEEZ的宇宙是一部電影，在時間線上來說我們大概才過了15分鐘。」
在音樂方面，他們團隊的創作廣納了各式各樣的取材。Eden說「K-POP就像是一種可以包含所有音樂的類型，它非常地彈性。我們想把很多元素集結在一起，而不只是侷限在特定一種。如果你有聽我們近期釋出的作品，會發現我們試著混合來自自世界各地的聲音──從美國、印尼、巴西再到非洲各個國家。」旁邊的LEEZ補充「混和了一點搖滾、一點嘻哈、一點所有的可能性。」
隨著Eden持續地釋出個人單曲和與他人合作的EDEN STARDUST系列，Edenary開始創作ATEEZ之外的企劃。在ATEEZ發行第四張EP Action To Answer的同一天，韓國歌手YounHa也釋出了Winter Flower(雪中梅)，是一首與BTS的RM合作，並由Edenary製作，迅速的登上排行榜首。同周的稍晚之時，ATEEZ的Action To Answer在Billboard世界專輯排行榜上排名第五。
「第一次遇見Eden的時候他還沒有任何一首知名歌曲」弘中說。看著他的導師為目前的成就所付出的努力，弘中學到了堅持和謙虛的價值。「Eden總是跟我說『要謙遜，但高雅』。」弘中笑著提到。自從遇見了弘中，Eden的教導方式也變得成熟而可以對反饋做出回應。Eden說「在我20幾歲的時候，我覺得指導就是透過傳授知識來改變對方，但現在我更著重在幫助他們探索自我。關係從師生之間慢慢轉變成友誼。」
翻譯By 爬梯Time
原文來自MTV news
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